Oboe

El más importante de los miembros de la familia de viento-madera, el oboe, apareció a mediados del siglo XVII. Su inmediato antecesor, la chirimía, era idóneo para las actuaciones al aire libre debido a su potente sonoridad, lo cual le apartó de los circuitos cultos. Con el advenimiento del oboe propiamente dicho, la situación cambió y el instrumento se ganó rápidamente un papel destacado en la ópera. A lo largo del siglo XVIII fue gradualmente aceptado en la orquesta, donde pasó de doblar los pasajes de la cuerda (sobre todo a violines) a establecerse como solista. Su creciente protagonismo en las formaciones orquestales fue paralelo al aumento de composiciones específicas para el oboe. El instrumento se había convertido, ya a mediados del siglo XVIII, en un símbolo musical en las principales capitales y países europeos, donde autores de la talla de Telemann, Haendel o Vivaldi se dedican a explotar sus cualidades líricas. Aunque durante e romanticismo el oboe no tuvo un papel destacado como solista, este período fue fundamental para el desarrollo técnico del instrumento. En Francia, de la mano de Frédéric TRiébert, el oboe experimentó las modificaciones constructivas que esablecieron las características que ha guardado hasta la actualidad. Estas innovaciones constituyeron, sin duda alguna, el punto de partida de reinado del oboe entre los instrumentos de viento-madera.

Actualmente en la Banda de Música de Alozaina no hay ningún instrumentista que toque el oboe, pero se espera que pronto algún alumno de las Escuela de la Música use este instumento.